Professores de Música
11:17 @ 01/09/2008
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Blog do grupo GAIA BRASIL - novo endereço gaiabrasil.com.br
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Quem ainda não viu, não sabe o que está perdendo. Quem já viu, venha rir de novo.
'O PAPAGAIATO', com o Núcleo Teatral Opereta.
O espetáculo será apresentado na 4ª Mostra de Referências Teatrais de Suzano.
Programação completa no blog: mostradereferencias.blogspot.
Abçs.
Marco Senna
(11) 4636-1918 / 9318-8001

Sergio Casoy ganha o The Puccini International Award
Sergio Casoy ganha o The Puccini International Award, concedido pelo Ministro das Relações Internacionais da Região Toscana na Itália, em associação com a Fondazione Festival Pucciniano, por ocasião dos 150 anos do nascimento do compositor Giacomo Puccini. O prêmio foi entregue através do Istituto Italiano di Cultura de São Paulo, durante o concerto lírico em homenagem a Puccini, ocorrido no Theatro Municipal de São Paulo, em 24 de agosto. A diretora do instituto, Luigina Peddi, convidou o maestro Jamil Maluf a fazer a entrega do prêmio.
Este prêmio é concedido a personalidades que se destacaram na difusão das obras de Puccini e da ópera italiana. Em toda a América do Sul, o único prêmio concedido foi este, em São Paulo, entregue a Sergio Casoy.
Sergio Casoy é estudioso e pesquisador de música lírica há mais de trinta anos. Desde 2005, assumiu, na qualidade de professor conferencista, a disciplina de História da Ópera no curso de graduação da Escola de Música da ECA da Universidade de São Paulo e desde 2001, é o autor dos ensaios publicados nos programas oficiais de ópera do Theatro Municipal de São Paulo. É autor dos livros Óperas e Outros Cantares pela Editora Perspectiva, Ópera em São Paulo 1952-2005 pela Edusp e A Invenção da Ópera pela Algol Editora. Tem atuado também como tradutor de libretos de ópera do italiano para o português, para as legendas dos espetáculos encenados na Sala São Paulo e nos Theatros Municipais de São Paulo e do Rio de Janeiro. Ministrou vários cursos e conferências a convite das Secretarias de Cultura do Estado e Município de São Paulo. Foi colaborador da Rádio Cultura de São Paulo FM de 1990 a 2007, onde comandou por três anos, o programa semanal La Canzone Italiana.
GAIA
BRASIL
apresenta
“UN AÑO DE
AMOR”
(Nas Trilhas de Almodóvar)
Em comemoração ao aniversário do cineasta espanhol o grupo Gran Gang se apresenta com o show UN AÑO DE AMOR que é um passeio musical pelas trilhas sonoras dos filmes do premiado Pedro Almodóvar. Considerado o maior cineasta da Espanha e um dos maiores do mundo na atualidade as suas trilhas são carregadas do humor e da passionalidade das relações humanas. O repertório reúne boleros (como “Piensa em Mi” “Encadenados” e “Espérame en el Cielo”), tangos (como “Volver”) e outros gêneros latinos apresentados em clima de cabaré. O trabalho é também uma homenagem a alguns dos maiores ícones da música latina, como Chavela Vargas, Sarita Montiel, Lucho Gatica, Carlos Gardel, Mina, La Lupe, “Bola de Nieve” e outros. O show já foi apresentado em locais como a Livraria Cultura do Shopping Villa-Lobos, o Bar-Brechó “Túnel do Tempo”, Picasso Bar do Hotel Cambrige, Teatro do Ator em temporada (2007), SESC Araraquara e Virada Cultural Paulista (Indaiatuba) sempre com ótima receptividade de público. A apresentação fica por conta do grupo GRAN GANG, formado por Eloisa Leão (voz), José Cardoso (voz), Aloísio Oliver (acordeón), Andréa Salinas (violino) e Daniel Garroux (violão).
Serviço
Teatro do Ator – Pça Roosevelt, 172 – Centro SP
Dias 13 de setembro - 21h30 e 14 de setembro de 2008 - 21h
Ingressos
– R$ 20,00 / Meia R$ 10,00
Veja a cena em - http://br.youtube.com/watch?v=A3eDEYpnFzA
Veja
o making-off da gravação para o Metrópolis - Tv
Cultura
(SP)
http://br.youtube.com/watch?v=1v15dGCQcMo
http://br.youtube.com/watch?v=IRFH32C9baA
Jornal O Liberal de Belém
do
Pará
http://www.orm.com.br/oliberal/interna/default.asp?modulo=248&codigo=300787
PRECISAMOS DE ARTISTAS URGENTE:
Precisamos de Animadores de Festas Infantis, Maquiadores Infantins,
Palhaços, Artistas Perfomaticos, magicos, perna-pau, atores e atrizes
para trabalhar com eventos os Interessados: enviar fotos e curriculos para:
cia.trololo@gmail.com
www.aturminhadotrololo.com.br
contatos: 11 3869-9554 / 2721-8206 / 6115-9332/ 8787-6187
Falar com Amilton / Lia / Marcila
O Sindicato dos artistas e técnicos em espetáculos de diversões no
Estado de São Paulo, SATED/SP, promove o Projeto Ocupação Teatral, um
espaço que busca fomentar o debate e a troca de informações aberto à
classe artística paulista.
O SATED/SP é composto por diversos profissionais, atores, diretores
teatrais, captadores de recursos, produtores, assessores, entre outros.
O movimento de Ocupação de Espaço Teatral é idealizado pelo grupo com a
finalidade de organizar e realizar ocupações, priorizando espaços
privados.
Atualmente o Projeto é coordenado por Iremar Melo, membro dirigente do
Sindicato e é gerenciado por um grupo de profissionais em atividade no
mercado. O projeto atua principalmente no mapeamento e ocupação de
espaços culturais abandonados (teatros de escola, clubes associações,
etc.). Aplauso, nome dado ao projeto de ocupação, se desenvolve a
partir dos seguintes eixos de discussão: a administração, integração,
circulação, comercialização, divulgação e capacitação.
Semanalmente o Sindicato promove reuniões abertas ao publico com o
objetivo de lidar com questões relevantes para à classe teatral, tais
como mapeamento de grupos teatrais, catalogação de Espaços Culturais e
de projetos teatrais em circulação, debater a dificuldade na divulgação
de espetáculos, etc. O foco dessas reuniões tem sido de promover um
espaço crítico onde os próprios artistas e produtores possam avaliar
seus projetos.
Segundo Melo, as reuniões tem sido freqüentadas por uma média de vinte
pessoas e já passaram por lá mais de cem profissionais da área. A meta
para o segundo semestre além da proposta de ocupação, é montar uma
mostra de teatro com intuito de ocupar efetivamente esses espaços
ociosos.
As reuniões acontecem todas as segundas feiras às 15h, na sede do
SATED/SP que fica na Avenida SÃO JOÃO, 1086 - 4º Andar - 401- CEP:
01036-100 - SÃO PAULO. O telefone é 11 - 3335-6131-FAX: 11 - 3361 4724.
www.satedsp. org.br
ENTRE NO BLOG Ocupação Teatral - http://ocupacaoteatral.zip.net
AMILTON FERREIRA
11 3869-9554.
Novelas
O SBT comprou toda a obra radiofônica de Janete Clair. São 35 novelas,
que serão adaptadas e produzidas para a TV, a partir de 2009. Depois de
"Pantanal", Silvio Santos está empolgado com novelas.
Esta mensagem foi
enviada por amilton ferreira.
Estiva – Coreto Praça Vila Rica --19:30hs.
Av. Vila Rica -
12/09: Betão Ronca Ferro.
13/09: A Banda das Velhas Virgens.
14/09: Show André Luiz Mazzaropi – O Filho do Jeca –
Filme: Jecão... Um Fofoqueiro no Céu
André Luiz Mazzaropi
F:- 3022.1017-9714.2853
O espetáculo Passos da Paixão realizado pela As. Cultural Opereta em
parceria com a Cia. Teatro Roda Mundo da Coop. Paulista de Teatro,
participará do VII Fórum Artístico da CPT.
Confira programação!
VII FÓRUM ARTÍSTICO DA CPT
Nos dias 10, 11 e 12 de setembro, ocorrerá o VII Fórum Artístico da CPT: A arte no social, com a presença de Augusto Boal.
PROGRAMAÇÃO
10 de setembro – Arte no Social - A Arte na Sombra – Como torná-la visível.
Local: Sede da Cooperativa Paulista de Teatro (Praça Dom José Gaspar, 30, 4º andar)
Mesa de debates com Maria Cecília Loschiavo dos Santos (USP), Peter Pál Pelbart (PUC-SP) e Ilo Krugli (ator e diretor)
11 de setembro – Artes Cênicas – Uma emergência social
Local: Sede da Cooperativa Paulista de Teatro (Praça Dom José Gaspar, 30, 4º andar)
Mesa
de debates: Dr. José Carlos Ferrigno (Sesc- Programas das terceira
idade), Dra. Rosana Pontes (diretora de educação da penitenciária
feminina do Carandiru), Nilton Pereira (Fundação Orsa) e Gerson Fontes
(Oficina Cultural Mazzaropi)
12 de setembro – 3º dia – Grupos e Cias. – Relatos e Vivências
Teatro Studio 184 (Praça Roosevelt, 184) – das 14 às 17h
- Mesa de debates: Augusto Boal, José Renato (Teatro de Arena), e Maria Aparecida (representante da Brigada Nacional de Teatro do MST "Patativa do Assaré".
- Apresentação musical
Assinantes do grupo Gaia Brasil pagam meia – Mande email para eventos@gaiabrasil.com.br para reservar seu lugar.
Para celebrar o aniversário do cineasta espanhol Pedro Almodóvar, a ser comemorado no dia 24 de setembro, o grupo Gran Gang apresentará, nos dias 13 e 14, o show "Un Año de Amor - Nas Trilhas de Almodovar", no qual interpreta músicas das trilhas sonoras de seus filmes.
O repertório reúne tangos, boleros e rancheras, como "Volver" (música-tema do filme homônimo), "Cucurrucucu, Paloma!" (de "Fale com Ela"), "Quizás, Quizás, Quizás" (de "Má Educação") e "Espérame en el Cielo" (de "Matador"), entre outras canções que foram eternizadas nas vozes de Chavela vargas, Lucho Gatica, Bola de Nieve, Carlos Gardel, La Lupe e Los Panchos, ícones da música latina.
A Gran Gang é formada por Eloísa Leão (voz), Jose Cardoso (voz), Aloísio Oliver (acordeón), Andréa Salinas (violino) e Daniel Garroux (violão).
Teatro do Ator (Praça Roosevelt, 172 - Centro - fone 3257-2264),
Dias 13/9 (às 21h30) e 14/9 (às 21 horas),
com ingressos a R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia).
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O Circo
Mínimo
CONVIDA
1º encontro do Ciclo de Debates
AS NARRATIVAS DE IMAGENS
projeção em vídeo do espetáculo
seguida de debate com
Marcelo Lazzaratto e Rodrigo Matheus
O projeto “Circo Mínimo – 20anos: As Narrativas de Imagens”, contemplado pelo Programa de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo, prevê dois ciclos de estudos (um sobre a linguagem não verbal, coordenado por Marcelo Lazzaratto e o outro sobre a obra do geógrafo Milton Santos, coordenado por Alexandre Roit); oficinas; ensaios abertos; apresentações dos espetáculos do repertório: “!Circo Máximo!”, “João e o Pé de Feijão” e “Quixote”; as remontagens dos espetáculos: “Deadly”, “Prometeu”, “Babel” e “Gravidade Zero”; e a estréia do espetáculo inédito “NuConcreto” (baseado na obra de Milton Santos).
“Deadly” (1997), criação de Deborah Pope e Rodrigo Matheus, com direção de Sandro Borelli, foi um dos primeiros espetáculos produzidos pelo CIRCO MÍNIMO. Sem texto, “Deadly” explora a relação homem-mulher, seus erros e acertos, prazeres, frustrações, batalhas e inevitável cumplicidade, tendo como ponto de partida os sete pecados capitais. “Deadly” usa o circo como metáfora para os perigos das relações, assim como para a alegria dos vôos de liberdade. Misturando circo, dança e teatro, foi um dos maiores êxitos do grupo.
Local: Tendal da Lapa - Sala 05
Endereço: Rua Constança, 72 (entrada para pedestres na altura do nº 1100 da Rua Guaicurus)
Data: 18/09/08
Horário: 14:30 hs
Rodrigo Matheus
CEFAC - Centro de Formação Profissional em Artes Circenses - www.escoladecirco.com.br
Circo Mínimo - www.circominimo.com.br
tel. (55) 11 3834-8433
| biblioteca midiateca | |
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No dia 17 de setembro, o
Itaú Cultural sedia o Seminário Itinerante sobre a
Diversidade Cultural, uma iniciativa do Ministério da
Cultura (MinC) e da Representação Regional do Estado de São
Paulo do MinC. O encontro propõe a divulgação e a discussão
acerca da implementação da Convenção sobre a Promoção e
Proteção da Diversidade das Expressões Culturais, promulgada
no Brasil em agosto de 2007 e que reúne 89
países. |
Negro Spiritual por Espírito Santo Black Roots do Madrigal Cantovivo resgata a fé religiosa e as "canções lamento" dos escravos Cantar a alma.
Lamentar a escravidão por meio de cânticos de amor e fé. Buscar a
libertação por intermédio da voz. Resgatar cantilenas antepassadas que
clamavam por justiça e igualdade. Foi com este espírito inspirado que o
Madrigal Cantovivo, coral composto por 15 vozes (entre sopranos,
contraltos, tenores e baixos), lança seu terceiro cd, "Black Roots", com o patrocínio da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo. O grupo foi criado pelo Maestro Joaquim Paulo do Espírito Santo, no começo dos anos 80 e é vencedor do "Prêmio Estímulo de Música – 2007", projeto que visa estimular a produção e gravação de discos no Estado de São Paulo. O cd traz clássicos do Negro Spirituals norte-americano, gênero difundido por nomes como Louis Armstrong, Fletcher Hendersoll, Billie Holiday, Duke Ellington, Dizzy Gillespie, Ray Charles, Stevie Wonder, The Supremes, entre outros. Entre as canções, "Old
Time Religion", "Soon I willl be don´", "Somebody bigger than you and
I", "Sit down, servant", "Adam in the garden pinin leaves", "Ain´ athat
good news?", "There is a balm in gilead", "Run to my Lord", "Writen
down my name", "My Lord, what a mornin'", "What kind of shoes are you
gonna wear", "Obey the spirit of the Lord", "Steal away", "Everybody
sing freedom". O disco tem solos de Liliane Rodrigues, Nilton Firminiano e do próprio Maestro Joaquim Paulo do Espírito Santo. O Madrigal
Cantovivo já se apresentou em diversos palcos importantes como MAS,
MIS, MASP, anfiteatro da USP, Centro Cultural São Paulo, Sala São Luiz,
SESC-SP, entre outros. Em 2004, junto ao coro masculino da Universidade
Harvard, participou do evento "Mês da Consciência Negra – Por um mundo
de Igualdades", ação conjunta promovida pela Secretaria de Cultura do
Estado de São Paulo e a Faculdade Souza Lima – Universidade Berkely. Em
2005, fez parte do evento "Herança Compartilhada, A influência cultura
no Brasil e Estados Unidos", organizado pela Secretaria de Cultura do
Estado de São Paulo, Consulado dos Estados Unidos e SENAC-SP. Em 2006,
foi um dos participantes da Semana da Consciência Negra, no Vale do
Anhangabaú, com a Orquestra FILAFRO. O negro spiritual
é oriundo da escravidão nos Estados Unidos. Pode ter tons mais rítmicos
ou meditativos, à capela. Retrata o lamento dos escravos cantando na
língua dos senhores, profundamente marcado pelo sentimento religioso e
pelos temas bíblicos. MAESTRO JOAQUIM PAULO DO ESPÍRITO SANTO O idealizador e
regente do Madrigal Cantovivo é natural de São Paulo e iniciou sua
trajetória com 12 anos de idade. Estudou com professores e maestros de
grande projeção tais como Peter Feuchtvanger, Nellie Braga, Maria
Curcio, Roberto Schnorremberg, Luiz Roberto Borges, Roberto Ricardo
Duarte, Luciano Neschling e Eleazar de Carvalho. Realizou uma vasta
série de recitais em diversos teatros brasileiros, bem como nos Estados
Unidos, Canadá, América Central e África. Como regente dirigiu
concertos com a "Camerata Atheneum" (São Paulo), "Orquestra de Câmera
de Curitiba" (Paraná), "Orquestra Sinfônica de Concertos" (São
Paulo),"Orquestra Sinfônica Estadual"(São Paulo), "Orquestra Sinfônica
do Paraná" e "Orquestra Sinfônica da USP". Foi pianista
acompanhador da "Associação Coral Evangélica de São Paulo", de 1963 a
1971; maestro preparador da "Sociedade Pró-Música Sacra" (São Paulo),
de 1972 a 1979; organista principal da 1ª. Igreja Batista (São Paulo),
de 1968 a 1971; maestro preparador do "Madrigal Schola Cantorum"(São
Paulo), de 1972 a 1975; maestro preparador das temporadas líricas do
"Teatro Municipal de São Paulo" nos anos 1981 a 1982 e em 1990; maestro
do Coral do Centro Cultural São Paulo, de 1984 a 1991; coordenador dos
Festivais de Coros do Centro Cultural São Paulo, de 1984 a 1990;
maestro assistente da temporada lírica da Fundação Teatro Guaíra
(Curitiba -PR), em 1989, 1993 e 1994; maestro e diretor musical na
Escola de Música e Belas Artes do Paraná, de 1992 a 2001. Atualmente é maestro preparador no núcleo de Ópera do Centro de Estudos Musicais Tom Jobim, São Paulo-SP. SERVIÇO: MADRIGAL CANTOVIVO – CD BLACK ROOTS SOPRANOS: CÉLIA MARIA DOURADO, CLOTILDE SAPORITO, MÁRCIA LOPES DOS SANTOS, MYRIAN PORTES E LILIANE RODRIGUES. TENORES: FÁBIO BRACIOLI, NILTON FIRMIANO E VALDIR VALE MAIA. CONTRALTOS: ALBA LÚCIA GUIMARÃES BONATES, ELIZABETH F. M. CASTRO E ZIZI BERGAMASCHI. BAIXOS: AILTON DOS SANTOS, FRANCIS SILVA, MARCO DE LISO E NELSON PINTO. REGENTE: MAESTRO JOAQUIM PAULO DO ESPÍRITO SANTO ASSISTENTES: MYRIAN PORTES, CLOTILDE SAPORITO E LILIANE RODRIGUES. Concepção de arranjos e regência: Joaquim Paulo do Espírito Santo Produção: Fernanda Liguori Produção Executiva: Gaia Brasil Eventos Culturais Técnico de Estúdio: Joel Costa – Estúdio Musicando Mixagem e produção musical: Joel Costa e Joaquim Paulo do Espírito Santo Gravadora: MCK / Sonopress MAIS INFORMAÇÕES: Oficina de Mídia (11) 2219-2433/3774-2808 Maurício Santini Solange Melendez ![]()

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(11) 9224-8737![]()
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(11) 9624-0542![]()
Oficinas de Arte e Cultura na
Casa do Cristo Redentor
"O Belo produzindo o Bem"
Desenvolvendo o Potencial Criativo
Com Marco Antonio Brand
Duração: 30 horas
Início: 06/10 – Término: 06/11 - Segundas e Quintas
Manhã: 09 às 12:00 – Tarde: 13:30 às 16:30
Noite: 19 às 21:30 - término: 24/11
Investimento: R$ 70,00
A Comunicação através do Teatro
Com Eduardo Guimarães
Duração: 30 horas
Início: 06/10 – Término: 05/11 – Segundas e Quintas
Manhã: 09 às 12:00 – Tarde: 13:30 às 16:30
Noite: 19 às 21:30 - término: 24/11
Investimento: R$ 70,00
-Inclui certificado, café e o material utilizado nas oficinas.
- Vagas com desconto para colaboradores e voluntários da Casa do Cristo Redentor, para pagamento antecipado e para grupos.
Casa do Cristo Redentor – CCR Cultural
Recebi do Vitor Suman e repasso:
Ricardo, tem um amigo meu precisando de uma ajuda... tô vendendo uns
instrumentos dele. Se puder espalhar para sua rede de blues men, tenho
certeza que alguma coisa interessa. Qualquer coisa, me liga 11 84606353
Abraço!
Stratocaster Made in Usa R$ 3.000,00Guitarra Fender Stratocaster 94 comemorativa dos 40 anos da
Guitarra Fender 54 reissue made in Japan R$ 1.800,00
Guitarra Giannini LesPaul década de 70 com tarrachas Gibson - R$ 650,00
Lap Steel Synchromatic Grestch - R$ 950,00
Violão 12 cordas Sigma by Martin Co. - R$ 800,00
Violão fender FR50 fender dobro - R$ 1.300,00
Sitar Indiano - R$ 1.500,00
Auto Harp Harpa - R$ 300,00
Banjo Country 5 cordas - R$ 600,00
Amplificador Fender Blues Junior Made in Usa - R$ 1.700,00
Pedal fulltone mini deja vibe - R$ 800,00
Pedal fulltone ocd drive - R$ 400,00
Pedal wha Vox - R$ 300,00
Pedal mxr micro amp booster - R$ 200,00
Pedal Ibanez ts9 tubescreamer - R$ 150,00
Pedal Electro Harmonix worm - R$ 350,00
Esta mensagem foi enviada por Vitor Suman.

Ângela Corrêa e Emerson Coelho
Em silêncio, na tarde de domingo, cumpriu-se a trajetória de uma das maiores personalidades culturais do Grande ABC. O titular da Orquestra Sinfônica de Santo André, Flavio Florence, morreu no Hospital A.C. Camargo, à 0h20 de domingo aos 51 anos, vítima de câncer. A cerimônia de despedida, no Crematório da Vila Alpina. não foi acompanhada de manifestação musical. "Os filhos vão se lembrar de um pai alegre, presente, amigo e que sempre os ensinou. Flavio tinha uma preocupação muito grande com seu trabalho e eu quero estar presente para dar continuidade e partilhar muitos desses pensamentos nesse momento de transição", disse a flautista da Sinfônica, Mônica Ferreira Camargo, casada com o regente por 20 anos e mãe de dois de seus três filhos.
O velório ocorreu das 11h30 às 15h no saguão do Teatro Municipal, palco de grandes momentos da carreira de Florence, que se misturam à história da orquestra que criou em abril de 1988. Prestaram homenagens colegas maestros, músicos, familiares e autoridades.
Embora o regente evitasse a todo custo o posto de vítima, sua batalha comoveu quem acompanhou seu esforço para conciliar quimioterapia e cirurgias às temporadas da orquestra. O câncer de cólon foi diagnosticado em novembro de 2006 e, em março do ano seguinte, o maestro procurou o Diário para tornar pública a doença. Queria tranqüilizar a platéia que ajudou a formar e avisar que estaria mais ausente.
Repercussão da morte
"Foi uma perda irreparável
para a cultura de Santo André e do País. Ele foi a pessoa que criou a
orquestra de Santo André. Nossa orquestra continuará, pois esse foi
sempre o sonho dele", João Avamileno, prefeito de Santo André
"Quando ele criou a orquestra, em 1988, achava que não iria durar um ano, mas durou 20. Nesse último período da vida dele nós já sabíamos que isso aconteceria, mas a sua luta representou um marco", Daniel Melo, produtor da Orquestra Sinfônica de Santo André
"A dedicação de Flavio e o legado que ele deixa são inestimáveis" Eduardo Gonçalves, diretor do Departamento de Cultura da Prefeitura de Santo André
"Com as dificuldades que nós tínhamos e dentro do limite do poder público, essa orquestra sempre representou muito bem a cidade de Santo André", Acylino Bellisomi, ex-secretário de Cultura de Santo André
"Ele foi um visionário. Tomara que todo o material que ele produziu seja editado e se transforme em um livro", Carlos Moreno, maestro da Orquestra Filarmônica de São Bernardo
"Ele foi um homem brilhante. Morreu sendo aplaudido com toda honra à sua glória", Helenice Audi, pianista
"Trabalhei com ele por 20 anos. Era ótimo trabalhar com o maestro Flavio", Ronaldo Pacheco, fagotista da Orquestra Sinfônica de Santo André
"Desde 1989 eu trabalhava com ele. Ele era um cara espetacular e competente, mas às vezes era muito rigoroso, até demais em alguns casos", Mario Rocha, trompista da Orquestra Sinfônica de Santo André
"Ele fazia um trabalho muito competente. Em todas as oito vezes que eu toquei com ele como músico convidado foi uma satisfação. Foi uma pessoa muito querida e, sem dúvida, é uma grande perda", Marcos Pedroso, saxofonista
"Eu acho que nós perdemos uma grande personalidade. Era um homem de uma cultura muito grande. Desde os primeiros concertos, há 20 anos, eu já tocava com o maestro", Cláudio Cruz, spalla da Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto (OSRP)
"O Flavio não era só regente, ele levou o seu trabalho na orquestra como se fosse a vida dele. Ele foi o responsável pela orquestra ter reconhecimento e prestígio internacional", Lutero Rodrigues, maestro regente da Sinfonia Cultura - Orquestra Sinfônica da Rádio e TV Cultura
"Ele tinha uma facilidade musical impressionante. Nos conhecemos quando ainda estudávamos música juntos", Marcos Pupo Nogueira, diretor do Instituto de Artes da Unesp de São Paulo
"Ele sempre foi meu ídolo. Ele era um poço de conhecimento. A música perdeu muito com a morte do maestro Flavio", Beatriz De Luca, regente assistente da Orquestra Sinfônica de Santo André
"Foi uma perda inestimável para a cultura e para o cenário da música de Santo André", Simone Zárate, secretária de Cultura de Santo André
"Eu fiquei chocadíssimo quando soube, porque Flavio sempre foi um lutador, tanto para manter a orquestra quanto para se manter vivo. Ele era um intelectual abnegado", John Neschling, maestro titular da Osesp
"Conheci o maestro em meados dos anos 1980, quando dividimos um prêmio de regência. Ele sempre foi um criador. De espaços, lugares e dessa orquestra", Abel Rocha, maestro da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo
"Flavio tirou o Grande ABC da letargia cultural por meio do projeto da orquestra. Intelectual muito refinado, formou público e repertório. E isso tudo tem um valor inestimável", Marcelo Lopes, diretor executivo da Fundação Osesp
"O maestro é mais do que um exemplo para mim. Ele foi meu professor e me ajudou muito na parte profissional, no sentido de dizer às pessoas que elas podiam confiar em meu trabalho. Perto do último dia dos Pais eu escrevi para para dizer que ele era como se fosse um pai. Estou me sentindo órfão. Espero que a orquestra se mantenha, da maneira com que o maestro planejou",Roberto Ondei, maestro do Coral Municipal de Santo André
"Todos nós estamos lamentando a perda de uma grande pessoa. Há dois anos que ele lutava contra o câncer, mas infelizmente não resistiu. Estou rezando pela família dele, dou aulas para o filho dele, Pedro", Elisa Fukuda, violinista
"Nós perdemos uma figura do cenário musical muito importante para Santo André, ele era muito dinâmico", Eduardo Monteiro, pianista
"Santo André perde um grande músico. O maestro foi alguém que ajudou a construir um patrimônio cultural da cidade", Ivete Garcia, vice-prefeita de Santo André
"Flavio foi um pai musical para mim. Estudamos juntos na Unicamp, ele na terceira, eu na primeria turma. Ele tinha uma paixão pela literatura musical e todos que estavam a seu redor se beneficiavam disso. Me sentia muito acolhida, que me chamava para trabalhar sempre com ele", Claudia Feres, maestrina e ex regente-adjunta de Florence
Fortaleza terá MARATONA de EXIBIÇÃO EXCLUSIVA DE CINEMA BRASILEIRO em homenagem aos 80 anos do Movimento Cineclubista.
CNC participa da comemoração.
A Escola de Audiovisual de Fortaleza, o Núcleo de Produção Digital
(NPD) e o Conselho Cearense de Cineclubes (CONCINE), em parceria com a
Associação Cearense de Cinema & Vídeo (ACCV) e o Cine Ceará,
convidam para a MARATONA DE EXIBIÇÃO GRATUITA E EXCLUSIVA DE CINEMA
BRASILEIRO a partir do próximo dia 20, marcando a inauguração da sede
própria da Escola de Audiovisual de Fortaleza.
A sede própria da Escola será inaugurada dia 19 e, a partir do dia 20
- indo até dia 23 -, teremos 80 HORAS DE EXIBIÇÃO GRATUITA DE FILMES
BRASILEIROS - de todos os gêneros e formatos.
As Mostras são: CINEMA NOVO, CINEMA MARGINAL, MOSTRA CRIANÇA, CINE
AMBIENTAL, Vila das Artes (alunos da Escola), Curta Brasil, Curta
Ceará, Fazendo História (filmes políticos e/ou retratando a história do
país), Diversidade Sexual, Cine Ambiental, Mostra Cineclubes,
VídeoClip, Animação, Zé do Caixão, Ivan Cardoso, Filmes "Malditos",
Lançamentos de Longas (filmes ainda ñ exibidos em Fortaleza),
Pornochanchada, VídeoDança, projeto Pontos de Corte(formação de novos
exibidores), selecionados do Cine Ceará e Mostra Social. Cada mostra
tem curadorias específicas.
Encerrando a Maratona, dia 23, haverá palestra-debate com João Baptista
Pimentel Neto, secretário-geral do Conselho Nacional de Cineclubes, a
partir das 19h.
A MARATONA 80 HORAS ININTERRUPTAS DE CINEMA BRASILEIRO é uma Homenagem
do AUDIOVISUAL CEARENSE aos 80 anos de CINECLUBISMO BRASILEIRO !
Mais informações:
Michelline Helena (NPD) - 85 3105.1410
Aurora Miranda Leão (CONCINE) - 85 9111.4295
********
João Baptista Pimentel Neto
Secretário Geral do CNC - Conselho Nacional de Cineclubes Brasileiros
Relações Institucionais do Festival de Atibaia Internacional do Audiovisual
Cel: 11.8492.7373
Msn: pimentel439@hotmail.com
Skype: pimentel43
FILMES SÃO FEITOS PARA SEREM VISTOS!
Visite:
www.cineclubes.org.br
www.pec.utopia.com.br
www.festivaldeatibaia.com.br
www.difusaocineclube.org.br
| No Puedo Callar | |
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Yo como la mayoría de las personas de varias generaciones hemos sido educados, hemos recibido y aceptado la cultura, los sutiles mensajes ideológicos políticos intencionalmente sesgados y manipulados propios de la Guerra Fría. Hoy, indudablemente, nos encontramos prácticamente perdidos, caminamos sin rumbo claro y seguro. En el Prólogo de “Nuestra Diversidad Creativa”, afirma Javier Pérez de Cuéllar, “El enfrentamiento entre los bloques durante la Guerra Fría había ocultado durante mucho tiempo numerosas reivindicaciones y tensiones locales suscitadas por la escasez de recursos o por cómo distribuir los que se acababan de adquirir, tensiones que empujaban a encerrarse en los estrechos muros de la identidad grupal”. En el mismo Prólogo dice muy bien Pérez de Cuéllar: “El mundo que conocemos, todas las relaciones que dábamos por sentadas están experimentando una reformulación y una reconstrucción profundas. Este momento realmente extraordinario de la historia requiere soluciones de excepción. Nuestro camino es largo. Todavía no hemos aprendido a respetarnos plenamente, ni a compartir ni a colaborar. Esto supone abrir la mente y el corazón, y tener la voluntad de buscar definiciones nuevas, de reconciliar antiguos antagonismos y de ayudar a trazar nuevos mapas mentales”. Ya en el Resumen introductorio de esa brújula del nuevo destino del mundo que entre todos debemos construir y que se llama “Nuestra Diversidad Creativa”, se advierte lo siguiente: “La protección y el ejercicio de los derechos de las minorías es una preocupación fundamental. Sin embargo, las minorías también han afirmado el derecho de dominar a las mayorías, como lo hicieron los británicos en la India, los africaaners en Sudáfrica y los partidos comunistas de Europa Central y del Este. Las minorías no deben ejercer sus derechos en detrimento de las mayorías”. Pero esa misma brújula que nos ilumina para discernir y guiarnos en el nuevo mapa mental del mundo, expresa lo siguiente en su Resumen introductorio: “Los factores étnicos actúan como detonante de conflictos sólo cuando son manipulados con este fin. Existen muchos enfoques de políticas sobre diversidad étnica, tales como las fórmulas consagradas en los textos constitucionales, los distintos tipos de sistemas electorales, las declaraciones de derechos y las políticas económicas y culturales. “Construir la nación” mediante la homogenización de todos los grupos no es deseable ni viable. La dominación de un grupo étnico tampoco podrá dar estabilidad a una sociedad. El modo más duradero de asumir la diversidad étnica es crear un sentimiento de nación como comunidad cívica, arraigada en valores que pueden ser compartidos por todos los componentes étnicos de la sociedad nacional. Cuanto más se elimine del concepto de “nación” toda connotación de exclusividad étnica, tanto más fácil será crear este sentimiento de pertenencia a una comunidad”. |
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Nuestros Cineastas: Damián Alcázar
Por José Ambros, Quien ha tenido la posibilidad de ver algunas de sus películas, no pondrá en dudas que uno de los grandes actores latinoamericanos contemporaneos es el mexicano Damián Alcázar. Nacido en Jiquilpán, Michoacán y con tan sólo 45 años de vida, ha actuado en más de 70 películas. Sus actuaciones le han valido el reconocimiento del público y de la crítica especializada, así como numerosos premios. Baste decir que Damián Alcázar ha ganado diez premios Ariel por sus actuaciones en "Crónicas", "Las Vueltas del Citrillo", "El Crimen del Padre Amaro", "La Habitación Azul", "Me Voy pero no del Todo", "La Ley de Herodes", "Bajo California: el límite del Tiempo", "El Anzuelo", "Dos Crímenes" y "Lolo". |
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Migrantes Construyendo un Mundo Sin Muros
Por Ricardo Jiménez, Al grito colectivo de “Migrantes unidos, jamás serán vencidos”, los más de 2.000 participantes del III Foro Social Mundial de Migración (FSMM), realizado en Rivas Vaciamadrid, España, cerraron el evento internacional, tras tres días de seminarios y actividades culturales, abundantes en debates, intercambios y reflexiones. Este nuevo hito constituye la consolidación de las personas migrantes, sus familias, comunidades y soportes académicos y civiles como sujeto social de carácter mundial y protagónico. |
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Proceso Desarrollo Turístico Chiquitanía
Por Rubens Barbery Knaudt En enero del 2008 organizamos como CEPAD un Seminario titulado “Cultura y Patrimonio”, en Santa Cruz, Bolivia, evento que tenía la intención de compartir experiencias prácticas en gestión cultural y turística entre personas e instituciones de la región española de Extremadura y Bolivia, en especial de la Chiquitania. Para ello se invitó a un grupo de 11 expertos en patrimonio y cultura de Extremadura (a la cabeza de Pilar Caldera, Directora de la Red de Museos Extremeños) y se seleccionaron destacados gestores bolivianos como expositores. Si bien el Seminario era en si mismo un evento de alto nivel, se enriqueció realizando un recorrido de 10 días por diferentes municipios de las Misiones Jesuíticas de Chiquitos, que permitió tener un panorama en terreno del trabajo que se realiza en Bolivia y que sirvió para contar con una misma sensibilidad sobre las necesidades y potencialidades del territorio. Este Seminario contó con el apoyo de la Junta de Extremadura. |
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Nueva Cruzada Cultural Recorre el Mundo
Por Rafael Velarde Alvarado, En una tribuna internacional de tanta acogida y tan bien concebida y dirigida, cualquier persona con alguna dosis de sensibilidad quisiera tener el honor de participar. Tuve la suerte de conocer esta ventana, tengo la posibilidad de otear el mundo desde esta atalaya y, sin reunir los atributos como los cientos y miles de participantes especializados, me atrevo a unos escarceos con la pretensión de motivar una reflexión común sobre algunos trechos escarpados y agrestes del quehacer humano. |
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| Wassily Kandinsky y el Arte Abstracto | |
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Por Consuelo Mariño, ...La pintura es un arte, y el arte, en su aspecto global, no es una creación inútil de objetos que se deshacen en el vacío sino una fuerza útil que sirve al desarrollo y a la sensibilización del alma humana... El buen dibujo es aquel que no puede alterarse en absoluto sin que se destruya su vida interior, independientemente de que el dibujo contradiga a la anatomía, a la botánica o a cualquier otra ciencia... "De lo Espiritual en el Arte", Kandinsky |
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Palabras y Músicas en el Tiempo
Por José Mansilla Contreras Seguramente desde los inicios de la palabra, la humanidad se expresó a favor o en contra de determinadas circunstancias. El discurso sirvió para dejar de manifiesto la historia desplegada durante siglos y fijar una tradición que en los distintos pueblos se fue contando de generación en generación, transmisión oral como después devino en llamarse. Las grandes historias, los grandes mitos fueron primero contados, luego escritos, mitos fundacionales que estructuraron el carácter de agrupaciones humanas, luego naciones. En aquellas atmósferas se ventilaron los pensamientos profundos de aquellas colectividades, tanto en el mundo terreno como en esas concavidades propias de la muerte. |
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| Penitenciaría y Derechos Humanos |
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Por Dr. Manuel de Jesús Pérez Sánchez, El ámbito penitenciario, con su secuela de exigencias de respeto a los derechos humanos, las reglas mínimas de Ginebra y los altos estándares de calidad exigido a los funcionarios y empleados del sistema es un mundo complejo, reflejo del grado de civilidad de los pueblos, de su desarrollo nacional. En el hemisferio americano, particularmente en el Caribe Insular, en la República Dominicana, hay una verdadera transformación de la manera de concebir las políticas públicas de protección social, de cara a un verdadero Estado social democrático de derecho. |
terno de damas
no ao vivo music
26 de setembro - 22:30h
r.inhambu, 229 – moema
(próx. av. hélio pellegrino)
tel: 5052.0072
direção musical: Adilson Rodrigues
teclado: Mauricio Marques
baixo: Sylvinho Mazzucca
bateria/percussão: Claudio Vecchiato
couvert: R,00
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R. Strauss, Debussy e Holst no último concerto da Série Ônix
Um concerto especial marca o encerramento da Série Ônix em 2008. Com a participação de Coro Feminino e do solista Luiz Garcia, a OSB sobe ao palco do Theatro Municipal às 20h da próxima sexta, dia 26, para apresentar os Noturnos de Debussy e o Concerto para Trompa e Orquestra no. 1, uma das maiores expressões da primeira fase de produção de Richard Strauss. O programa se completa com a suíte Os Planetas, escrita em 1916 pelo compositor britânico Gustav Holst, obra aclamada por sua atmosfera lírica. Os ingressos para o espetáculo, que será conduzido pelo Maestro Marcos Arakaki, já se encontram disponíveis na bilheteria do teatro ou através da Ticketronic. Não perca! |
Próximos
Concertos 26 de setembro, sexta-feira, 20h Série Ônix Noturna Theatro Municipal 28 de setembro, domingo, 11h Concertos da Juventude Theatro Municipal 25 de outubro, sábado, 21h Série Safira Sala São Paulo Veja também:
• A Temporada 2008 da OSB no Municipal do Rio termina no domingo, com a OSB Jovem nos Concertos da Juventude. Saiba mais. |
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VIVASP
Oitavo ENCONTRO DE 2008!
Caros vivaSPeanos,
Se estão recebendo esta mensagem é porque enviaram uma (ou muitas) história (s) para o site www.vivasp.com. Pode até ser que nem lembrem mais, mas nós não esquecemos de nossos colaboradores e, mensalmente enviamos o convite para nosso encontro de contação de histórias paulistanas.
Se você recebeu por engano, desculpe nossa falha, mas, pelo menos por curiosidade, visite nosso site e se quiser, apareça, o encontro é aberto e todos são muito bem vindos.
Sábado, dia 27 de setembro, a partir das 14h, na Casa das Rosas - Avenida Paulista, 37 - Próximo a Estação Brigadeiro (Linha Verde do Metrô)
Preparem as histórias, os corações e avisem os amigos!
Para o encontro, como sempre, meninas trazem as guloseimas e rapazes, as bebidas.
Até lá!
Juliano – Silvana – Wilma - Lidia
Escola Municipal de Música abre inscrições para cursos, em outubro
De 6 a 10 de outubro, a Escola Municipal de Música estará recebendo inscrições para cursos no ano de 2009. Haverá uma avaliação de prática individual e testes auditivos.
A Escola Municipal de Música (rua Vergueiro, 961) recebe, de 6 a 10 de outubro, inscrições para o próximo ano.
As vagas para alunos a partir de 9 anos são para flauta doce, flauta transversal, piano, violino e violoncelo; para maiores de 11 anos é oferecido também o trombone; acima de 13 anos, clarineta, contrabaixo sinfônico, cravo, fagote, harpa sinfônica, oboé, percussão, saxofone, trompa, trompete, tuba/bombardino, viola sinfônica e violão; para maiores de 18 anos há cursos de canto e regência.
Os candidatos deverão entregar uma cópia do documento de identidade e duas fotos 3x4. A aprovação será julgada por meio de uma avaliação prática individual e testes auditivos realizados.
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beijos sonoros
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Ana Maria Schultze
Projeto Arte-Educar
São Paulo - SP - Brasil


Entrevista Musical
com a cantora DANDARA
Dia 08/10 – 4ª feira Horário: 20:00 h
Entrevista ao vivo na Just TV Programa: Venegas Music TV
Para acompanhar ao vivo
é só acessar o site:
http://www.justtv.com.br/novo/
A cantora e compositora Dandara escolhida em agosto de 2008 como melhor intérprete no 1º FICA - Festival da Canção e do Intérprete, será entrevistada por Ivan Barasnevicius contando a sua trajetória musical e cantando canções próprias e da nova geração de compositores independentes, como o belo samba de Affonso Moraes “Funeral do Sambista” e “Pirataria” de sua autoria, acompanhada pelo violonista Alexandre Cueva. Seu repertório expressa uma concepção contemporânea da música brasileira mesclada a ritmos tradicionais, tais como marcha, samba, maracatu, toada, ijexá, baião, resultando uma identidade própria e sofisticada.
Repasso informação para conhecimento:
Impaes abre inscrições para patrocínio (http://www.impaes.org/)
29/09/08
O Impaes * Instituto Minidi Pedroso de Arte e Educação Social
(http://www.impaes.org/) , organização que apóia e desenvolve
projetos no campo da arte e da educação social, abre inscrições para o
processo de seleção de novos projetos para 2009. Os projetos apoiados
visam a capacitação de educadores para e pelas Artes para atuarem,
preferencialmente, com crianças e adolescentes de comunidades de baixo
poder aquisitivo e com reduzido acesso à arte.
Também é requisito que as instituições e projetos candidatos sejam
localizados na cidade de São Paulo e/ou municípios limítrofes, a saber:
Caieiras, Cajamar, Cotia, Diadema, Embu, Embú-Guaçu, Ferraz de
Vasconcelos, Guarulhos, Itanhaém, Itapecerica da Serra, Itaquaquecetuba,
Juquitiba, Mairiporã, Mauá, Mongaguá, Osasco, Poá, Santana de Parnaíba,
Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, São Vicente e
Taboão da Serra.
Viva Jesus!
Vanessa Ramos
Escola de Educação Infantil Alziro Zarur
Taguatinga/DF